MARINA GALIMBERTI

MARINA GALIMBERTI INSTITUTE FOR RESEARCH & CONTEMPORARY ART

ARTISTA - CURADORA

Directora MARINA GALIMBERTI INSTITUTE For Research & Contemporary Art

INVESTIGADORA TRANSDISCIPLINARIA

Práctica transdisciplinaria en arte contemporáneo, curaduría y fenomenología de la percepción

Marina Galimberti es artista, curadora e investigadora argentina–italiana, con base en Buenos Aires y residencia en España. Su práctica se sitúa en el cruce entre arte contemporáneo, curaduría investigativa y estudios de la percepción, con un enfoque transdisciplinario que integra investigación artística, fenomenología y psicología aplicada a la experiencia estética.

Es Fundadora y Directora del Marina Galimberti Institute For Research & Contemporary Art, un centro de investigación dedicado al estudio del diseño de experiencias expositivas y su impacto en la percepción, la atención y los estados contemplativos en contextos artísticos contemporáneos. El Instituto articula curaduría contemporánea con marcos teóricos provenientes de la fenomenología de la percepción (Merleau-Ponty), la psicología cognitiva y los estudios sobre experiencia estética y espiritualidad secular.

Es REBT Trainer & Supervisor certificada por el Albert Ellis Institute (New York) e IAREBT, y Maestranda en Gestión de Arte y Curaduría, distinguida con Beca por Mérito Académico por su trayectoria profesional. Dirige Editorial Francesca, plataforma de pensamiento crítico y documentación de prácticas artísticas contemporáneas en Iberoamérica, con más de catorce años de trayectoria.

Actualmente desarrolla su investigación de maestría sobre curaduría basada en fenomenología de la percepción, y se encuentra en producción de exposiciones individuales y colectivas previstas para 2026.

Marina Galimberti Institute for Research and Contemporary Art (MG.IRCA)

Marina Galimberti Institute for Research and Contemporary Art  MG.IRCA es un espacio internacional dedicado a la investigación, producción y curaduría en el arte contemporáneo. Nuestra misión es generar conocimiento, conectar la práctica artística con la teoría y ofrecer plataformas que transformen la experiencia del arte a nivel global.

MG.IRCA combina rigor académico, innovación y pensamiento crítico, creando puentes entre artistas, investigadores y públicos.

MADRE DE ALMAS – LABORATORIO CURATORIAL

Dentro de MG.IRCA, MADRE DE ALMAS es un programa curatorial que nace del deseo honesto de ofrecer al mundo aquello que puedo dar desde lo más profundo de mí: experiencias, emociones y pensamientos transformados en arte. Cada obra, cada proyecto, es un acto de parir ideas y sensaciones para que el espectador las viva, las sienta y las integre en su propio mundo interior.

MADRE DE ALMAS funciona como laboratorio creativo y curatorial donde la investigación se encuentra con la práctica artística, explorando cómo el arte puede dejar una huella en quienes lo experimentan.

UN ESPACIO, MÚLTIPLES LENGUAJES

Su investigación examina cómo variables curatoriales, espacialidad, narrativa expositiva, temporalidad, mediación tecnológica e interacción corporal, configuran modos de experiencia, percepción y sentido.

Su trabajo aborda problemáticas como identidad, simbolización, proyección, ritualidad y lo siniestro, analizando su manifestación en el arte contemporáneo.

Trabaja con fotografía conceptual, instalación site-specific e interfaces interactivas, entendidas como dispositivos de experiencia más que como objetos representacionales.

Su práctica artística, curatorial y teórica no se desarrolla como campos separados, sino como dimensiones interdependientes de una misma investigación:

cómo percibimos, cómo construimos experiencia y cómo los dispositivos visuales median nuestra relación con el mundo.

Su trabajo no separa arte, curaduría e investigación. Los integra como lenguajes diferentes de una misma pregunta:

¿Cómo percibimos? ¿Cómo construimos experiencia? ¿Cómo median los dispositivos visuales en nuestra relación con el mundo?

OBRA ARTÍSTICA Investigación visual sobre percepción, identidad y estados contemplativos. Fotografía conceptual, instalación, interfaces interactivas.

CURADURÍA Diseño de experiencias expositivas que interrogan límites entre espacio, cuerpo y cognición. Metodología basada en investigación científica sobre experiencia estética.

INVESTIGACIÓN TEÓRICA Desarrollo de marcos conceptuales que articulan fenomenología (Merleau-Ponty), psicología cognitiva y teoría del arte contemporáneo.

EDITORIAL FRANCESCA Plataforma de pensamiento crítico sobre arte y creatividad. 14 años documentando práctica artística en Iberoamérica.

No son proyectos paralelos. Son expresiones del mismo sistema de pensamiento: comprender y facilitar transformación perceptiva a través de experiencias estéticas.

TRACK RECORD:

  • Exposición curada: «Desde el Alma» (Buenos Aires, 2024)
  • Próximas: 2 individuales + 1 colectiva curada (Buenos Aires, 2026)
  • Editorial Francesca: 14 años, 500+ proyectos documentados

Buenos Aires | España | Miami

LAST NEWS

1

Febrero 2026:

Primera exposición en Muestra Colectiva. Madrid, España.

2

Enero 2026

Distinguida con Beca al Mérito Académico: Maestría en Gestión y Curaduría de Arte

ACTUALMENTE

 

  • Maestranda en Gestión de Arte y Curaduría ( Buenos Aires) Distinguida con Beca por Mérito Académico
  • Producción de dos exposiciones individuales (Buenos Aires, 2026)
  • Curaduría de exposición colectiva: 5 artistas mujeres argentinas (2026)
  • Investigación de Maestría en desarrollo: Curaduría basada en fenomenología de la percepción
  • Dirección de Editorial Francesca (14 años de trayectoria)

         2026-2027: Año de lanzamiento internacional Exposiciones | Publicaciones

         Práctica artística e investigación en curso. Primeras presentaciones públicas a partir de 2026.