OBRA ARTÍSTICA

Práctica Visual (2010-presente)

PRÁCTICA ARTÍSTICA COMO INVESTIGACIÓN

Investigación Visual (2010-presente)

La práctica artística de Marina Galimberti es inseparable de su investigación curatorial y teórica: las tres interrogan los mismos fenómenos desde medios diferentes.

Mientras su curaduría diseña experiencias para otros y su investigación teoriza sobre procesos perceptivos, su obra artística investiga visualmente esos mismos procesos: cómo percibimos antes de conceptualizar, cómo construimos identidad, cómo median los dispositivos visuales en nuestra experiencia del mundo.

Trabaja con fotografía conceptual, instalación site-specific y dispositivos interactivos, explorando:

→ Percepción pura y suspensión del juicio (fenomenología de la percepción)

→ Identidad y construcciones del yo (psicología y máscara)

→ Contemplación y estados atencionales (neurociencia cognitiva)

→ Espacialidad y experiencia corporal (teoría del arte)

→ Transformación perceptiva y cambio cognitivo (psicología aplicada)

Su obra no es "arte sobre psicología": es investigación sobre procesos perceptuales y psíquicos a través de medios visuales.

ARCHIVO FOTOGRÁFICO

Más de 250 obras producidas desde 2010.

  • Medios: Fotografía digital, blanco y negro, color, instalación, narrativa textual, interfaces interactivas.
  • Series temáticas en desarrollo.
  • Estado: Fase de selección y exhibición de obra (2026-2027).

EXPOSICIONES

Individuales (próximas)

2026: Dos exposiciones individuales Buenos Aires, agosto 2026

Colectivas

2026: Exposición colectiva, Madrid, España (febrero) 

MEDIOS: Fotografía conceptual, instalación site-specific, interfaces interactivas, video

TEMAS: Identidad, arquetipos, máscaras, proyección, mecanismos de defensa psíquica, lo siniestro, rituales sagrados, percepción pura, estados contemplativos

CARACTERÍSTICAS DE LA OBRA

  • FOTOGRAFÍA CONCEPTUAL No decorativa. Investigación visual sobre procesos psíquicos. Uso de blanco y negro, alto contraste, minimalismo estético. Potencia formal al servicio de conceptos profundos.
  • INSTALACIÓN SITE-SPECIFIC Adaptación a espacios específicos. Consideración de arquitectura, luz, contexto institucional. Experiencias inmersivas.
  • INTERFACES INTERACTIVAS Participación del espectador, registros personales. Narrativas emergentes de la interacción.

RELACIÓN CON INVESTIGACIÓN

Mi obra artística no es separada de mi investigación teórica ni de mi curaduría: es investigación visual sobre los mismos procesos perceptuales y construcciones psíquicas que teorizo.

Cada serie fotográfica funciona como interrogante fenomenológico sobre cómo percibimos, cómo construimos identidad, cómo nos protegemos de lo que no queremos ver.

La curaduría de mis propias exposiciones es, en sí misma, un laboratorio para probar hipótesis sobre cómo las decisiones espaciales, narrativas y temporales impactan en la experiencia del espectador.

Producir arte, curar exposiciones y teorizar son tres lenguajes de una misma pregunta:

¿Cómo median los dispositivos visuales en nuestra experiencia del mundo?

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CONCEPTOS TRABAJADOS

CONCEPTOS INVESTIGADOS

  • Percepción pura (antes de la conceptualización)
  • Construcciones subjetivas (identidad, máscara, proyección)
  • Mecanismos de defensa psíquica
  • Relaciones entre visibilidad y ocultamiento
  • Vigilancia y poder de la mirada
  • Estados contemplativos y atención plena
  • Transición entre estados emocionales
  • Duelo y transformación

MARCO TEÓRICO E INFLUENCIAS

FILOSOFÍA Y FENOMENOLOGÍA Maurice Merleau-Ponty (Fenomenología de la Percepción) Edmund Husserl (reducción fenomenológica) Martin Heidegger (ser-en-el-mundo)

PSICOLOGÍA Sigmund Freud (mecanismos de defensa) Melanie Klein (objeto bueno/objeto malo) Albert Ellis (REBT) D.W. Winnicott (objeto transicional)

ARTE Y FOTOGRAFÍA CONCEPTUAL Diálogos con arte conceptual, fotografía constructed, instalación contemporánea

NEUROCIENCIA Y COGNICIÓN Francisco Varela (cognición corporizada) Mihaly Csikszentmihalyi (flow) Antonio Damasio (emoción y razón)

PRÁCTICA CLÍNICA EN LA OBRA

La formación de Marina en Psicología permea toda su práctica artística, pero no como «tema» sino como método de investigación.

No es «arte psicoanalítico» ni «arte terapéutico»: es investigación sobre procesos perceptuales y psíquicos a través de medios visuales rigurosos.

La obra funciona simultáneamente como:

→ Investigación formal (construcción visual)

→ Investigación conceptual (interrogantes sobre percepción)

→ Investigación experiencial (cómo participa el cuerpo)

ARCHIVOS Y DOCUMENTACIÓN

Portfolio completo: (Disponible por solicitud para profesionales)

Documentación fotográfica: En proceso

Catálogos: A publicarse con exposiciones